Prova a dare un occhiata a questo video, a parole non so che altri dirti:
http://sclipo.com/video/digital-painting-tutorial
come noti inizialmente fa delle prove con pennelli “duri” ad opacità 100%
in seguito fa altre 3 prove con opacità inferiore questo permette di fare più pennellate.

Se può esserti anche utile qui mostrano alcuni studi sulla luce:
http://itchstudios.com/psg/art_tut.htm

P.S:
lo strumento “goccia” e “dito” servono sopratutto per rifinire

Anch’io quando ho provato ad andare solo di fantasia ho trovato le mie belle difficoltà, sicuramente un allenamento come quello che vedi qui sopra nel video può portarti a migliorare la tecnica.

tecnicamente ti posso dire che per realizzare aree grandi e sfumate, devi utilizzare pennelli con i bordi “morbidi” ad un opacità mai al 100%, ti posso dire 60% ma devi trovare tu la tua opacità migliore. Questo ti permette di dare più pennellate e ammorbidire le sfumature.

Altri strumenti che possono aiutarti sono “blur tool” (lo strumento con la goccia) e “Smudge tool” (lo strumento con il dito), il primo ti permette lisciare le tue aree è paragonabile al filtro sfumatura ma lo usi solo dove ti serve usalo anche ad alta percentuale di opacità.
Il secondo, “Smudge tool” , usalo a media percentuale di opacità, questo usalo per trascinare il colore, nel disegno di Adriana lima mi è stato molto utile per disegnare il collo. Ed anche i capelli.

Come ultimo consiglio ti ripeto il primo consiglio allenati sulla copia dal vero. Inizia magari da un singolo dettaglio non per forza da tutta la figura, prendi una fotografia (abbastanza grande) di un occhio, affiancala al tuo disegno, e mettiti in testa che non ti alzi da quella sedia prima che il tuo disegno non sia la fotocopia di quella fotografia!!!
In seguito passerai ad un viso, un corpo un panneggio…. e così via :)

Ma non puoi permetterti l’idea di realizzare un disegno “foto realistico” se prima non hai acquisito la tecnica grazie alla copia dal vero ;)

Buon divertimento :P

Allora.. io uso photoshop da 1 pò.. certo all’ inizio lo usavo solo per ridimensionare immagini o cavolate del genere ma adesso qualcosina la so fare.. nn sarò al tuo livello, ma qualche base ce l’ ho..

Ho incominciato a usare photoshop per colorare manga in bianco e nero: uso diversi livelli per ogni parte del corpo con la modalità moltiplica così da colorare sopra lo sfondo senza rovinare il disegno.
All’ inizio mi fermavo al colorare in tinta unica, nel senso senza ombre..
Poi ho voluto provare.. e qui viene il difficile.. non conosco una vera e propria tecnica quindi vado in palla perchè nn capisco dove mettere le ombre le luci e in che modo farle.. di che forma ecc ecc.
Non so se devo applicare dei filtri per “fondere” i colori.. bah
Poi ho visto su internet il tuo lavoro………………………………………………..
Ecco diciamo che mi sono sentito una merda :D

Cmq veniamo al sodo.. mi piacerebbe capire come fai a rendere il disegno così omogeneo rendendolo quasi reale.
Vedi io nn riesco a unire colore di base con le sue ombre.. di solito se ci provo viene sempre un notevole stacco, che può essere carino ma nn è quello che voglio.

Ho una tavola grafica della Bamboo se può interessarti.. Cmq come vedi non so chissà cosa ma qualcosina conosco..
Spero sia sufficiente.
Se mi puoi dare qualche dritta o mandare qualche tuo video magari un pò più lento così cerco di captare qualche informazione utile.. nn so.. vedi tu !

Ti ringrazio e aspetto tue risposte !

Grazie o sommo maestro ! hihi